
Título: The Theatre of E. E. Cummings
Autor: E. E. Cummings
Sinopse: The complete collection of E. E. Cummings’s writing for the stage, from the most inventive poet of the twentieth century. The Theatre of E. E. Cummings collects in their entirety Cummings’s long out-of-print theatrical works: the plays HIM (1927), Anthropos (1930), and Santa Claus (1946), and the ballet treatment Tom (1935). In HIM, a creatively blocked artist and his lover, Me, struggle to bridge the impasse in their relationship and in his art. In Anthropos, a Platonic parable, three “infrahumans” brainstorm slogans while a man sketches on a cave wall; and in Santa Claus, Death and Saint Nick exchange identities. Harriet Beecher Stowe’s Uncle Tom’s Cabin is reimagined as dance, transforming the novel into a symbolic attack against Evil itself. Cummings’s prodigious creativity is on display in each of these works, which are ultimately about the place of the artist outside of society. “DON’T TRY TO UNDERSTAND IT, LET IT TRY TO UNDERSTAND YOU,” Cummings famously wrote about his intentions for the stage. Thoughtful and witty, Cummings’s dramas are an integral part of his canon.
Contexto da obra
Como livro em inglês, esta obra costuma ganhar também uma camada própria de interesse editorial e linguístico. “The Theatre of E. E. Cummings”, de E. E. Cummings, publicado pela editora Liveright, em 2013 e com 224 páginas, integra a categoria Livros em Inglês. Por isso, o interesse da obra tende a se ampliar quando o leitor considera também a relação com a língua em que ela circula.
Editora: Liveright
Páginas: 224
Ano: 2013-01-07
Edição: First Edition
Linguagem: en
ISBN: 0871406543
ISBN13: 9780871406545
Sobre a editora
Os livros da editora Liveright costumam oferecer experiências de leitura densas, que transitam entre narrativas históricas profundas e ficções com ambientações ricas e atmosféricas. O catálogo apresenta obras que exploram desde realidades sociais contemporâneas até reconstruções detalhadas de épocas passadas, com uma linguagem que pode variar entre o lírico e o direto, mas sempre com atenção à complexidade dos personagens e contextos. Há uma frequência em temas como transformações culturais, crises pessoais e coletivas, e o impacto da história na vida individual. O ritmo das obras pode oscilar entre o contemplativo e o intenso, com vozes narrativas que ora se aprofundam em reflexões, ora se lançam em tramas de tensão e conflito.
