Título: Aquarela na Prática. Materiais, Técnicas e Projetos
Autor: Curtis Tappenden
Sinopse: A aquarela está vivendo um auge sem precedentes. O que antes era visto apenas como uma entre tantas técnicas artísticas se converteu, nos últimos anos, provavelmente graças ao fenômeno do urban sketching, em uma linguagem com a qual cada vez mais interessados retratam seu entorno cotidiano. No entanto, mesmo que elementos como o acaso e a surpresa façam parte da essência da aquarela, conhecer suas técnicas e seus princípios fundamentais é de extrema importância. Que papel é o mais recomendado para pinturas com aquarela? Que tipo de tinta deve ser usado? Quais são os traços básicos da aquarela? Como trabalhar a luz do sol? Como dispor os elementos primordais de uma composição? Com base em breves fichas explicativas, esta introdução prática à aquarela, apresenta os aspetos fundamentais dessa técnica e alguns princípios de composição visual. Enfim, um pequeno grande livro que o ajudará a dar vazão ao aquarelista que existe dentro de você.
Contexto da obra
Na área de Artes, livros como este costumam interessar pelo repertório visual e pela reflexão estética. “Aquarela na Prática. Materiais, Técnicas e Projetos”, de Curtis Tappenden, publicado pela editora Editora Gustavo Gili, em 2021 e com 144 páginas, integra a categoria Livros de Artes. Esse contexto costuma ser útil para perceber como o livro pode ampliar olhar e sensibilidade.
Editora: Editora Gustavo Gili
Páginas: 144
Ano: 2021
Edição:
Linguagem: PORTUGUES
ISBN: 8584520465
ISBN13: 9788584520466
- Encadernação: BROCHURA
- Peso (kg): 0,200
- Altura (cm): 14,00
- Largura (cm): 17,50
- Espessura (cm): 1,00
Sobre a editora
Os livros da editora Editora Gustavo Gili oferecem uma experiência de leitura que combina teoria e prática em áreas criativas como design, moda, fotografia e artes visuais. O catálogo privilegia obras que explicam processos, técnicas e fundamentos, com linguagem acessível e muitos exemplos visuais, o que facilita o aprendizado tanto para estudantes quanto para profissionais. Há um equilíbrio entre materiais mais didáticos, como guias práticos e exercícios, e outros que exploram conceitos culturais e históricos, especialmente em design gráfico e fotografia. O tom costuma ser direto e informativo, com atenção a detalhes técnicos e contextos aplicados, o que torna a leitura envolvente para quem busca aprofundar conhecimentos específicos.
