Título: Djanira: Picturing Brazil
Autor: Flávio Aquino
Sinopse: This is the most comprehensive monograph dedicated to Djanira da Motta e Silva (Avaré, São Paulo, 1914 – Rio de Janeiro, 1979) and accompanies a major survey of her work at Museu de Arte de São Paulo – MASP and Instituto Casa Roberto Marinho, in Rio de Janeiro. Largely self-taught and coming from a working-class background and indigenous background, the artist emerged on the Brazilian art scene in the 1940s. Although she developed a prolific career during her lifetime, in recent decades her works has been left aside the official narratives of Brazilian art history. This book examines Djanira''s fundamental role in the formation of Brazilian visual culture and seeks to reposition her as a key figure in 20th century art history. The title Djanira: Picturing Brazil refers to the artist''s career path, life story and many trips around Brazil, as well as to her painting and its profound engagement with the reality around her. The reference to Brazil, in Djanira''s case, speaks of the extraordinary visual and symbolic repertoire the artist created from the everyday life, landscape and popular culture of her country, championing themes often marginalized by the elites. The book is edited by Adriano Pedrosa, Isabella Rjeille and Rodrigo Moura, from MASP, reproducing 90 works by the artist as well as an extensive number of photographs and documents from her archive. Included are newly commissioned essays by Adriano Pedrosa, Carlos Eduardo Riccioppo, Frederico Morais, Isabella Rjeille, Kaira M. Cabañas, Luiza Interlenghi, and Rodrigo Moura, as well as historical texts by Clarival do Prado Valladares, Flávio de Aquino, Lélia Coelho Frota, Marc Berkowitz, and Mário Pedrosa.
Contexto da obra
Na Fotografia, obras como esta costumam interessar tanto pela imagem quanto pelo olhar que organizam sobre ela. “Djanira: Picturing Brazil”, de Flávio Aquino, publicado pela editora MASP, em 2019 e com 312 páginas, integra a categoria Livros de Fotografia. Por isso, o interesse do livro pode crescer quando o leitor observa também a forma como as imagens organizam sentido.
Editora: MASP
Páginas: 312
Ano: 2019
Edição:
Linguagem: INGLES
ISBN: 8531000653
ISBN13: 9788531000652
- Encadernação: CAPA DURA
- Peso (kg): 1,366
- Altura (cm): 28,30
- Largura (cm): 21,40
- Espessura (cm): 3,10
Sobre a editora
Os livros da editora MASP costumam oferecer uma experiência de leitura que combina rigor documental com um olhar atento às artes visuais e suas conexões culturais e históricas. Muitas obras acompanham exposições realizadas no Museu de Arte de São Paulo, trazendo reproduções detalhadas de obras, textos curatoriais e ensaios que contextualizam artistas e movimentos. O catálogo privilegia narrativas que exploram tanto trajetórias individuais, como as de artistas brasileiros e indígenas, quanto temáticas amplas, como ativismo, história social e práticas artísticas contemporâneas. O tom varia entre o analítico e o poético, com atenção a questões de identidade, memória e representatividade, frequentemente em diálogo com o presente.
