Título: Marlene Dumas - the Image as Burden
Autor: Leontine Coelewij, Kerryn Greenberg, Helen Sainsbury
Sinopse: Marlene Dumas is one of the most prominent and influential painters working today. In an era dominated by the mass media and a proliferation of images, her work is a testament to the meaning and potency of painting. Dumas draws on her expansive visual archive and the nuances of language to create intense, psychologically charged works which explore themes such as sexuality, love, death and guilt, often referencing art history and current affairs. Her paintings and drawings are characterized by their extraordinary expressiveness and sometimes controversial subject matter. This fully illustrated exhibition catalogue accompanies the major exhibition at the Tate Modern, the Stedelijk Museum and the Fondation Beyeler. Surveying the artist's oeuvre from the mid-70s to the present, it features over 100 of her most important paintings and drawings alongside lesser-known works from the early period of her career. The book also includes a new interview with the artist; extracts from previously published but lesser-known texts (some available in English for the first time); and a new short story from prize-winning author Colm Tóibín written in response to the paintings. Essays and texts from a wide range of contributors examine the key themes and motifs in her work and reflect on Dumas' entire career. Acabamento: Paperback. Peso: 907g. Dimensões: 30.5 x 25.4 x 2.5.
Contexto da obra
Dentro do catálogo, este livro pode ser situado a partir do tema, da autoria e da proposta editorial. “Marlene Dumas – the Image as Burden”, de Leontine Coelewij, Kerryn Greenberg, Helen Sainsbury, publicado pela editora Tate Publishing, em 2014 e com 196 páginas, integra a categoria Pintura. Esse enquadramento pode tornar mais clara a proposta do livro e o tipo de interesse que ele costuma despertar.
Editora: Tate Publishing
Páginas: 196
Ano: 2014
Edição: 1ª EDIÇÃO
Linguagem: Inglês
ISBN:
ISBN13: 9781938922541
Sobre a editora
Os livros da editora Tate Publishing apresentam um equilíbrio entre obras que exploram o universo artístico e narrativas mais intimistas, com um olhar atento para o processo criativo e a experiência humana. Muitas obras trazem um tom reflexivo, seja por meio de atividades que convidam à experimentação artística ou por histórias que abordam encontros breves e transformadores. O catálogo sugere um interesse em conectar o leitor a trajetórias pessoais e coletivas, com textos que transitam entre o didático e o poético, além de explorar temas como identidade, arte e relações humanas. A linguagem varia do acessível ao mais elaborado, com ritmo que pode ser contemplativo ou marcado por tensão emocional.
