
Título: Melvin Edwards: Lynch Fragments
Autor: Adriano Pedrosa
Sinopse: Melvin Edwards: Lynch Fragments brings together a significant selection of works from the homonymous series by the American sculptor Melvin Edwards, created between 1963 and 2016, comprising more than fifty years of what is considered the artist’s central body of work. Edwards started to produce the Fragments series when he lived in Los Angeles, at a crucial time of the civil rights movement in the United States. The works directly reference the heinous practice of lynching after the abolition of slavery in that country. Denouncing the violence against African Americans, Edwards created his sculptures as forms between bodies and machines that can also be interpreted as weapons, given the sense of violence and danger suggested by their blunt, angular, and protruding shapes. The selection of works of this book reflects the multiplicity of thematic interests and also the different variations of the works.
Contexto da obra
Na Fotografia, obras como esta costumam interessar tanto pela imagem quanto pelo olhar que organizam sobre ela. “Melvin Edwards: Lynch Fragments”, de Adriano Pedrosa, publicado pela editora MASP, em 2018 e com 250 páginas, integra a categoria Livros de Fotografia. Por isso, o interesse do livro pode crescer quando o leitor observa também a forma como as imagens organizam sentido.
Editora: MASP
Páginas: 250
Ano: 2018
Edição:
Linguagem: INGLES
ISBN: 8531000513
ISBN13: 9788531000515
- Encadernação: CAPA DURA
- Peso (kg): 0,952
- Altura (cm): 25,50
- Largura (cm): 18,50
- Espessura (cm): 2,40
Sobre a editora
Os livros da editora MASP costumam oferecer uma experiência de leitura que combina rigor documental com um olhar atento às artes visuais e suas conexões culturais e históricas. Muitas obras acompanham exposições realizadas no Museu de Arte de São Paulo, trazendo reproduções detalhadas de obras, textos curatoriais e ensaios que contextualizam artistas e movimentos. O catálogo privilegia narrativas que exploram tanto trajetórias individuais, como as de artistas brasileiros e indígenas, quanto temáticas amplas, como ativismo, história social e práticas artísticas contemporâneas. O tom varia entre o analítico e o poético, com atenção a questões de identidade, memória e representatividade, frequentemente em diálogo com o presente.
