Título: Photography and Cinema
Autor: David Campany
Sinopse: What did the arrival of cinema do for photography? How did the moving image change our relation to the still image? Why have cinema and photography been so drawn to each other? Close-ups, freeze frames and the countless portrayals of photographers on screen are signs of cinema's enduring attraction to the still image. Photo-stories, sequences and staged tableaux speak of the deep influence of cinema on photography. "Photography and Cinema" considers the importance of the still image for filmmakers such as the Lumiere brothers, Alfred Hitchcock, Michelangelo Antonioni, Jean-Luc Godard, Chris Marker, Mark Lewis, Agnes Varda, Peter Weir, Christopher Nolan and many others. In parallel, it looks at the cinematic in the work of photographers and artists that include Germaine Krull, William Klein, John Baldessari, Jeff Wall, Victor Burgin and Cindy Sherman. From film stills and flipbooks to slide shows and digital imaging, hybrid visual forms have established an ambiguous realm between motion and stillness. David Campany assembles a missing history in which photography and cinema have been each other's muse and inspiration for over a century.
Contexto da obra
Quando a classificação é mais ampla, o contexto do livro costuma depender ainda mais de autoria, tema e edição. “Photography and Cinema”, de David Campany, publicado pela editora Reaktion Books, em 2008 e com 144 páginas, integra a categoria Livros Variados. Por isso, autoria, edição e tema acabam tendo ainda mais peso na forma de apresentar o livro.
Editora: Reaktion Books
Páginas: 144
Ano: 2008
Edição:
Linguagem: inglês
ISBN: 1861893515
ISBN13: 9781861893512
Sobre a editora
Os livros da editora Reaktion Books costumam oferecer uma leitura que combina rigor acadêmico com acessibilidade, explorando temas que vão da história cultural à arte, passando por biografias e estudos sociais. A experiência de leitura frequentemente envolve narrativas densas e detalhadas, com foco em análises profundas de fenômenos culturais, artísticos e históricos, muitas vezes sob uma perspectiva interdisciplinar. O catálogo revela um interesse por abordagens que desvendam conexões entre o passado e o presente, como no exame da evolução de práticas culturais ou da influência recíproca entre mídias, como cinema e fotografia. Há obras que se destacam pela investigação crítica de figuras históricas e filosóficas, enquanto outras exploram temas mais específicos, como a representação visual e a relação entre arte e tecnologia. O tom varia entre o didático e o ensaístico, com ritmo que privilegia a reflexão e a contextualização detalhada.
