Título: The Play That Goes Wrong: 3rd Edition (Modern Plays)
Autor: Henry Lewis, Henry Shields, Jonathan Sayer
Sinopse: Good evening. I'm Inspector Carter. Take my case. This must be Charles Haversham! I'm sorry, this must've given you all a damn shock.
After benefitting from a large and sudden inheritance, the inept and accident-prone Cornley Polytechnic Drama Society embark on producing an ambitious 1920s murder mystery. They are delighted that neither casting issues nor technical hitches currently stand in their way. However, hilarious disaster ensues and the cast start to crack under the pressure, but can they get the production back on track before the final curtain falls?
The Play That Goes Wrong is a farcical murder mystery, a play within a play, conceived and performed by award-winning company Theatre Mischief. It was first published as a one-act play and is published in this new edition as a two-act play.
Contexto da obra
Como livro em inglês, esta obra costuma ganhar também uma camada própria de interesse editorial e linguístico. “The Play That Goes Wrong: 3rd Edition (Modern Plays)”, de Henry Lewis, Henry Shields, Jonathan Sayer, publicado pela editora Methuen Drama, em 2015 e com 80 páginas, integra a categoria Livros em Inglês. Por isso, o interesse da obra tende a se ampliar quando o leitor considera também a relação com a língua em que ela circula.
Editora: Methuen Drama
Páginas: 80
Ano: 2015-02-13
Edição: 2
Linguagem: en
ISBN: 1474244947
ISBN13: 9781474244947
Sobre a editora
Os livros da editora Methuen Drama conduzem o leitor a uma imersão no universo do teatro e das artes performativas, com foco em práticas de atuação, dramaturgia e textos dramáticos que transitam entre o clássico e o contemporâneo. O catálogo revela obras que exploram desde técnicas corporais para atores até adaptações teatrais de obras literárias reconhecidas, criando um equilíbrio entre material prático e reflexivo. O tom varia entre o didático, com instruções claras e exercícios, e o dramático, com narrativas que discutem conflitos humanos intensos e temas sociais, como identidade, gênero e memória. Em algumas obras, o ritmo é marcado por tensão e provocação, enquanto outras adotam um tom mais analítico e educativo, sugerindo uma diversidade de abordagens dentro do campo teatral.
