
Título: Trisha Brown: coreografar a vida
Autor: André Mesquita
Sinopse: Trisha Brown: coreografar a vida é publicado por ocasião da exposição monográfica da artista, coreógrafa e dançarina pioneira Trisha Brown (1936-2017) realizada no Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (MASP). A publicação se concentra nas relações complexas entre dança e suas representações visuais — em vídeo, fotografia, desenho ou diagrama —, considerando o engajamento de Brown com a exploração e produção de novos espaços sociais por meio de performances, além de sua combinação única de referências multidisciplinares, que incluem matemática, geografia e as estratégias artísticas do conceitualismo. Este livro, ricamente ilustrado, apresenta uma ampla seleção dos trabalhos de Brown, cobrindo toda sua trajetória desde a participação no Judson Dance Theater (1962-1964), passando por suas partituras e obras essenciais produzidas nos anos 1970, como Accumulation [Acumulação] (1971), Locus [Local] (1975) e Water Motor [Motor de água] (1978), até sua transição ao proscênio nos anos 1980 e culminando com a série de desenhos performativos em grande escala nos anos 2000.
Contexto da obra
Na Fotografia, obras como esta costumam interessar tanto pela imagem quanto pelo olhar que organizam sobre ela. “Trisha Brown: coreografar a vida”, de André Mesquita, publicado pela editora MASP, em 2020 e com 240 páginas, integra a categoria Livros de Fotografia. Por isso, o interesse do livro pode crescer quando o leitor observa também a forma como as imagens organizam sentido.
Editora: MASP
Páginas: 240
Ano: 2020
Edição:
Linguagem: PORTUGUES
ISBN: 8531000823
ISBN13: 9788531000829
- Encadernação: CAPA DURA
- Peso (kg): 0,832
- Altura (cm): 25,30
- Largura (cm): 28,40
- Espessura (cm): 2,50
Sobre a editora
Os livros da editora MASP costumam oferecer uma experiência de leitura que combina rigor documental com um olhar atento às artes visuais e suas conexões culturais e históricas. Muitas obras acompanham exposições realizadas no Museu de Arte de São Paulo, trazendo reproduções detalhadas de obras, textos curatoriais e ensaios que contextualizam artistas e movimentos. O catálogo privilegia narrativas que exploram tanto trajetórias individuais, como as de artistas brasileiros e indígenas, quanto temáticas amplas, como ativismo, história social e práticas artísticas contemporâneas. O tom varia entre o analítico e o poético, com atenção a questões de identidade, memória e representatividade, frequentemente em diálogo com o presente.
